在《即興真實人生》第161~163頁中,Jo Salas談到〈專業性、雄心抱負及愛〉的主題。其中特別提及了劇團的發展過程中,可能會面臨的問題。諸如一開始團體可能是為了服務或是學習而組成,充滿了單純的熱忱,然而漸漸地各種逐漸增加,動力也增強了。表藝水平的內部考核會帶來壓力,而招募新成員的過程則會帶來另一層的挑戰:要邀請什麼樣的成員,如何考核,新人與舊人的期待與評比等等。 接下來,如何妥善的運用一人一故事劇場則是另一層課題。服務?踏入企業?或者朝向更為美學的形式前進?要不要成為專業的劇團?有些人進步的快,有些人進步的慢,我們有多少的時間等待? 這些問題在一個成立有一段時日的團體中,應該都會遇到吧!而在我們劇團裡,也恰恰走到了這個地方。 由於開始和不同的單位合作,我們劇團忽然多出了許多演出和服務的機會。然而每一位劇團夥伴都有自己的本分事,也因此我們需要停下來稍加思考,應該如何調整和配合,未來才能走得更好更遠。 新人的加入有時也能帶來不同的衝擊,讓早先加入的新人覺得自己應該加快學習的步伐,但是教導新人的滿足感其實並無法填滿自己的不足,有時還會曝露出過去所學不紮實的地方。 我們是幸運的。在去年的夏天,劇團特別利用兩個月團練的時間進行團隊建立工作,我們花了很多時間盤點彼此的共同和差異,找到我們的交集,並透過彼此學習擴展我們的聯集。如果這些努力是一次二維的連結,隨著新夥伴的加入,或許我們應該再建立一種新的多層次連動關係,形成一種三維立體的架構,以確保彼此的步伐能夠持續向前。 在企業裡,我們可以使用標準作業程序或是晉升機制,但是在小劇團裡,並沒有足夠的操作空間。過去的知識累積就變成重要的工具,無論是課堂的筆記、演出的心得、相關的資料或是往返的信件,都能夠成為新夥伴成長的踏階。 面對接踵而至的大好機會,有時我們也會被美好的願景沖昏了頭。如果我們不能內化一人一故事劇場的核心精神,穩固自己的腳步,難保不會捲入世俗的漩渦之中而迷失自我。 Jo Salas提出了以下的結論,我覺得十分受用,分享如下: 最穩定的劇團似乎一方面會發現介於藝術與專業實現之間需求與魅力的平衡點,另一方面以允許共容性的步調前進。這意謂著需要放下最令人暈眩的極致雄心壯志。假如你完全很澈底及真實地堅持社區的價值──依照Jean Vanier【註】的定義「讓每個人發光」(bring each other forth),你將永遠不會成為脫口秀的熱門人物,或從戲劇界得到高度評價或賺到大筆鈔票。相反地,你將欣然接受公民演員的方法,最重要的是,所有行動都是為了愛。~~《即興真實人生》162頁。 「社群始於神秘,終於管理;領導者從人群離開而走進文件。」 「成長始於我們開始接納自己的不足(weakness)。」 「如果你進入團體,沒有預備好在那裡要一次又一次地操練寬恕和被寬恕,那麼你註定要深感失望。」
【註】Jean Vanier,中文譯做范尼雲或是溫立光,方舟團體的創辦者。詳情請參閱http://en.wikipedia.org/wiki/Jean_Vanier。摘錄Jean Vanier語錄如下: