Find the future, found the way.

這星期的團練，練習了四元素，和伙伴們討論起四元素次序的安排，覺得很有意思。四元素依次為「聲音」、「肢體」、「布」和「詩」，是一個由「情緒」到「理智」的過程，也是一個由動態到靜態的過程。

若以舞台呈現的觀點，先是穿透力很強的聲音出場，然後焦點放在肢體的演出。當肢體定鏡在舞台上，使用不同顏色的布讓舞台形成一個畫面，最後，詩的語言由舞台後方傳來，欣賞像是看一幅會說話的畫一樣。

伙伴們提到這個次序是非常理想的，因為當時我們遇到的主題，是面臨突發難險時，說故事者內在的擔憂和反省，透過由情緒到理性的過程，對說故事者或是其他觀眾而言，都是一個較好的過程。

在練習的過程中，我們也發現了一些有趣的地方，例如我們嚐試著請說故事的人給這個故事取一個名字（註），這個動作會協助（反之，也可能是限制）伙伴們在舞台上的演出。

雖然四元素可以演出完整的故事，但是遇到一些比較內在並且不宜直接演出事件的經驗或感受，如果不會四元素，可能只適合選用大合唱的形式來表演（當然，「萬能」的流動塑像也是一個選擇），而深度則比較難掌握，演出的「性格」也有所差異。

（註）也許有些人習慣由主持人下標題，但是我們團習慣邀請說故事者自己給故事取一個名字。

另一方面，四元素次序的安排，也具有很好的補強作用，任何在前一元素遺漏的重點，下一個元素可以加強，讓觀眾看到一幕幕高潮跌起的演出。

至於樂師的配合，我學習的方法是每個一元素都是單純的表現，並不建議另外加入多餘的元素。例如，使用布時，演員不帶表清，動作只是簡單的放布，調整，拿走，並不透過肢體或聲音來傳達額外的訊息。新詩吟頌也是如此，不加入肢體和表情等等。

四元素也許不是常用的方法，其中一部份原因是其藝術性質高，對於演員的挑戰也大。但是四元素是很好的訓練方式，因為只靠單一的表達方式來演譯故事，對演員來說，是很好的經驗，也是拓展自己不熟悉的表演方式的訓練。畢竟玩Playback的伙伴，不一定都是戲劇背景出身的啊！

最後附帶一提，四元素是否一定要照這個次序出場呢？嘿嘿嘿……

【原文載於搞笑寶寶的生活隨筆】